Antecedo dos puntos importantes:  tener contacto con gente joven que encuentra en los libros el apoyo para desarrollar y ampliar conocimientos es además de retributivo en cuanto a vivencias,  una lección  fresca sobre  actualización de conceptos,  plática efervescente,  sorpresas jubilosas y en fín todo un acontecimiento de vida.  Mi nieta Mónica en su actividad como joven comunicadora y en equipo con condiscípulos de la misma área realizan análisis y programas culturales en Meli-Melo en  las redes sociales,  como tal, encuentro siempre en su acervo libros sobre los filósofos contemporáneos  con  amplia  variedad de ediciones,  pero además y ésto es lo más importante,  responde a mis preguntas  y platica sobre los temas  con singular sencillez y cordialidad absoluta.

También cuento con un grupo de alumnos cuyas actividades diversas no están del todo conectadas  con el arte en sí, sin embargo me han abierto un horizonte novedoso  aplicable a la enseñanza del mismo:  entregados en mi taller a desarrollar aptitudes innatas,  sus deseos de realizar arte en la modalidad que más les atrae, disfrutan de los medios para crearlo,  de la práctica dentro de las diversas técnicas,  y  con gran alegría compartimos éllos y yo tiempo sencillo de enseñar y aprender, no solo ejecutando sino intercambiando,  historia,  experiencias y agregando a esto la información sobre actualidades, personajes,  eventos y  viajes para  redondear  su búsqueda.

Es decir,  estoy aprendiendo en vivo, a mis 50 años de experiencia en el quehacer artístico, que  los jóvenes me enseñan, me actualizan y que el arte  como siempre  va unido al entorno social,  que no es posible interpretarlo  a menos que se abra la consciencia al entorno, progreso, desarrollo, comportamiento y cambio. Todo éllo base y espejo de las nuevas tendencias en el arte, como expresión en cualquiera de sus áreas.

Vuelvo a los libros y me encuentro entre las lecturas de mi nieta  a Gilles Lipovetsky,  sorpresivamente  “leible” que me abre la perspectiva de respuesta a mis inquietudes sobre el grafiti,  siendo tan amplio  su análisis que me tomaré el tiempo necesario hasta mi próximo blog, para tranquilamente encontrar mis respuestas……..

 Haz clic aquí para modificar.

He dejado tanto al pensamiento escoger que poner en este espacio,  que hoy me decido por unas notas que quedaron pendientes por la sencilla razón de que el tema  no  acaba de encontrar su sitio  en mi apreciación muy personal del arte.  Me refiero al  grafitii,  es más, ni siquiera estoy segura que se escriba de este modo ya que lo he visto  escrito de diferentes maneras. 
Por lo anterior mi incertidumbre, he leído notas  en pro y en contra,  he visto trabajo mural  de excelente calidad,   y  garabatos  sin sentido  ( las más de las veces)  y no hablo solamente de México,  lo ví  en España,  en E.U.,  en  Estambul,  y no  en  un solo viaje, sino en viajes diferentes y  años  anteriores. 
El  dilema es:  se trata de una nueva  expresión  artística, representativa de la época  que  reune  los elementos para ser considerada como tal?
Es una afrenta a la sociedad para reclamar  condiciones de vida  incapaces de denunciar de otra  forma?
Es un material visual valido para que otros medios  respondan a su llamado? 
Es entonces un movimiento social de protesta?
O el reflejo auténtico de espacios sociales perdidos en el abandono y la miseria…….
Creo que ninguna otra expresión visual ha creado tanta incertidumbre y solo hoy haré referencia a una ocasión en que ví  muros pintados con tal sentido del color,  distribución de espacio,  audacia, contenido social  e intención artística  en  Coyoacán,  en el Museo de las Culturas (de hecho vi trabajar a los creadores, en sus andamios y a pleno sol con tal entusiasmo que permanecí de espectadora  un buen tiempo,  admirando la habilidad con la que manejaban  sus botes de pintura y los diversos objetos que  han adaptado para lograr sus efectos.   Sin embargo, para mí esto no es grafiti,…..es pintura mural..
Y dejo para mi próximo blog,  esto que tanto me intriga…